|
一勺糖浆绘千年，非遗糖画里的甜润传承溯源：千年糖韵，从宫廷雅趣到市井烟火 糖画的历史，最早可追溯至唐代，起初并非市井小吃，而是宫廷宴席上的“雅玩”。彼时，皇家匠人将融化的麦芽糖制成各种精巧造型，作为宴席上的点缀，名为“糖霜”，仅供皇室贵族赏玩品尝，是身份与格调的象征。直到宋代，随着商品经济的发展，糖霜技艺逐渐流入民间，匠人们简化工艺、丰富造型，将其与民间绘画、民俗文化结合，慢慢演变出如今我们所见的糖画。 明清时期，糖画技艺日趋成熟，成为街头巷尾最受欢迎的民俗小吃之一。无论是庙会、集市，还是节庆盛典，总能看到糖画艺人的身影，一勺糖浆、一块石板、一支竹签，无需草稿，抬手之间，飞禽走兽、神话人物便跃然石板之上，甜香四溢，引得路人驻足围观。这门手艺，就这样在市井烟火中代代相传，承载着一代又一代人的童年记忆，也成为中式民俗文化中不可或缺的一部分。
图注：正在尝试做糖画的游客 赏艺：一勺糖浆，藏着指尖上的中式美学 糖画看似简单，实则是一门“慢工出细活”的技艺，讲究“熬糖为墨，石板为纸，竹签为笔”，每一步都藏着匠人的匠心与功底。首先是熬糖，这是糖画的基础，将麦芽糖与冰糖按比例混合，小火慢熬，火候的把控至关重要——火太旺，糖浆会焦糊发苦；火太弱，糖浆粘稠无法流动，唯有熬至色泽金黄、质地通透，才能画出流畅细腻的线条。 其次是绘画，糖画艺人无需提前构思，全凭心中有数、手上有活，手持盛满糖浆的勺子，手腕灵活转动，糖浆顺势流下，线条粗细有度、疏密有致。时而一笔勾勒出龙的矫健，时而细描出凤的灵动，时而简单几笔绘出十二生肖的憨态，每一幅糖画都独一无二，既有绘画的意境，又有雕塑的立体，将中式写意美学融入指尖，让甜蜜有了模样，让传统有了温度。 更难得的是，糖画的“赏”与“食”完美融合，观赏之余，轻轻挑起竹签，一口咬下，酥脆香甜，甜而不腻，这份舌尖上的甜蜜，不仅是味觉的享受，更是对传统技艺的直观感知。
图注：童年里的糖凤凰 传承：守正创新，让非遗糖画“甜”续新章 如今，随着时代的发展，很多传统非遗技艺逐渐被遗忘，糖画也面临着传承断层的困境——年轻人大都不愿花费时间学习这门耗时费力的手艺，老艺人的数量也在逐年减少。但总有一些人，在默默坚守，用自己的方式，让这门古老的技艺焕发新的生机。 不少年轻传承人，在坚守传统技艺的基础上，大胆创新：将现代元素融入糖画造型，画出动漫角色、网红图案，吸引年轻人的关注；借助短视频、直播等新媒体平台，展示糖画制作过程，让更多人了解这门非遗手艺；走进校园、社区，开展糖画体验活动，让孩子们亲手制作糖画，感受传统技艺的魅力，播下传承的种子。 非遗从来不是博物馆里的标本，而是需要活在当下、融入生活的文化瑰宝。糖画的传承，不仅是手艺的传递，更是文化的延续。当一勺糖浆再次在石板上流转，当孩子们的笑声与甜香交织，我们知道，这份千年糖韵，终将在守正创新中，甜润一代又一代人的时光。 24新闻2班张晓君24560205100 上一篇活着，就是最大的勇气下一篇布里生花千年扎染非遗传承 |
